Abstract
В статье рассматривается аранжировка как важнейшая составляющая профессионального становления современного композитора. Анализируется её эволюция от традиционных принципов инструментовки к современным цифровым формам, основанным на применении музыкального компьютера и технологий MIDI. Автор подчеркивает, что аранжировка перестаёт быть лишь ремесленным навыком и превращается в самостоятельный вид творческого мышления, в котором соединяются аналитическое, слуховое и технологическое начало. Раскрывается значение цифровой среды как пространства творческого эксперимента, где композитор получает возможность моделировать звучание и осознавать взаимосвязь формы, фактуры и тембра. В статье обосновывается тезис о необходимости интеграции компьютерной аранжировки в систему профессионального музыкального образования как средства воспитания самостоятельного и современно мыслящего композитора.References
1. Киянов Б.С., Воскресенский. Руководство по инструментовке для эстрадных оркестров и ансамблей. Л., 1978; 2008.
2. Бровко В. Азбука аранжировки.
3. Браславский В. Аранжировка для эстрадных ансамблей и оркестров. - М.:, 1974: 2004.
4. Khandamian, V. (2022). Semantics Of Musical Thought On The Example Of The Composition “Objects”. Eurasian Music Science Journal. Tashkent, Uzbekistan, (2), pp. 9-20. https://doi.org/10.34920/EAMSJ/vol_2022_issue_2/90
5. Бобровский В. П. Введение в музыкальную композицию. - М.: Музыка, 1983.

This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 International License.