Abstract
В статье исследуется влияние искусственного интеллекта на современное музыкальное искусство. В условиях, когда генеративные алгоритмы способны мгновенно создавать безупречные звуковые формы, функция композитора претерпевает кардинальную трансформацию. Работая в цифровой вычислительной среде, творец переходит в статус «куратора смыслов». Доказывается, что машина лишь оперирует математикой волны, тогда как человек, выступая в роли интеллектуального фильтра, осуществляет селекцию вариантов и наделяет их эмоциональной глубиной, культурным кодом и подлинной художественной ценностью. На основе этого обосновывается необходимость реформирования музыкального образования: смещение фокуса с механической комбинаторики на воспитание системного, осознанного творческого мышления.References
1. Горбунова И.Б. Музыкально-компьютерные технологии в перспективе Digital Humanities. - СПб.: Изд-во РГПУ им. А. И. Герцена, 2021.
2. Заливадный М.С. Музыка, математика, компьютер. - СПб., 2017.
3. Холопов Ю.Н. Гармония. Теоретический курс. - М.: Музыка, 2003.
4. Miranda Eduardo Reck. Handbook of Artificial Intelligence for Music: Foundations, Advanced Approaches, and Developments for Creativity. - Springer, 2021.
5. Cope David. Computer Models of Musical Creativity. - MIT Press, 2005.
6. Ariza Christopher. The Interrogator as Critic: The Turing Test and the Evaluation of Generative Music Systems. // Computer Music Journal, 33(2), 2009.

This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 International License.